Wenn wir Musik hören, hängt deren Wahrnehmung auch von vielen weiteren Aspekten wie Informationen, Konventionen, Hörerfahrungen und -erwartungen ab. Wie wirken Titel, Texte und sonstige Verlautbarungen auf das Hören von
Einsamkeit: Das ist ein Gefühl, das in der Krise der letzten Monate viele Menschen ergriffen hat. Isolation: Das ist der Zustand, der das gesellschaftliche Leben regiert. Müssen wir Angst davor
Für den Jazzmusiker Thelonious Monk gab es keine Routine. Jedes Konzert und jede Studioaufnahme waren Reisen ins Unbekannte. Der Pianist aus Rocky Mount / North Carolina hatte seine ureigenen Vorstellungen
ZAPPA SPEZIAL Frank Zappa und seine Liebe zum Jazz. Und wer könnte darüber besser berichten als Karl Lippegaus. Die Playlist gibt es auch dazu. Das sollte genügend Hör- und Lesefutter
4 1/2 Stunden spricht Karl Lippegaus über die Musik und Musiker aus den Jahr 1968. Ob Folk, Blues, Rock und Jazz, Sie alle sind dabei ! Mit vielen, vielen Zitaten
Was ist Afrika ‒ wer ist Afrika? Für keinen Kontinent gibt es so viele Klischees, so diffuse Macht- und Schuldgefühle gleichzeitig. Der Sklavenhandel, der Wettlauf um die Aufteilung Afrikas unter
Der junge Musiker Jeff Buckley ist in London und steht mit seinem Tour-Manager Steve Abbott auf dem Weg in das Rundfunkhaus der BBC im Stau. Dort hat er einen Live-Auftritt
Blutrünstige Haie, angriffslüsterne Vögel, Monster-Bräute oder dämonische Kinder: Nicht nur die Bilder führen dazu, dass ein Horrorfilm nachhaltig im Gedächtnis bleibt. Denn wie kaum ein anderes Filmgenre funktioniert der Horrorfilm
Der Katalane Federico Mompou führte ein langes Komponistenleben. Das erste Werk entstand 1911, das letzte 1986. Mit Niels Kaiser Unter dem Einfluss der französischen Impressionisten schrieb er stimmungsvoll-pittoreske Klaviermusik im
Das politische Lied und traditionelles Liedgut in plattdeutschen Dialekten stehen bei den Fundstücken aus dem Folkarchiv unter den deutschen Liedermachern im Vordergrund. Mit Eva Marxen Frank Baier, der „Kumpel-Liedermacher“ aus
Schwarz steht für Tod und Melancholie, für Eleganz und Erotik. Schwarz kann auch der Humor sein, der Rausch oder andere Genüsse. Schwarz steht für «the other side», kann transzendent sein,
„Gar keinen Stil zu haben, das geht nicht“, sagt der Philosoph Martin Seel. Gilt diese Unausweichlichkeit immer, oder gibt es auch ein Entkommen? Welche Funktion übernimmt der Stil in Kunst und
Musik, die er liebte, Komponisten die ihn liebten … Der Schriftsteller und Nobelpreisträger Samuel Beckett war ein leidenschaftlicher Musikliebhaber und ein hervorragender Pianist. Seine Vorliebe galt vor allem der Musik
Die Lyrik Paul Celans ist Wortmusik und hat zahlreiche Komponistinnen und Komponisten zu Vertonungen angeregt. Aber kann man die „Todesfuge“, dieses Gedicht nach Auschwitz, überhaupt musikalisieren? Wie soll man mit
In schwierigen Zeiten finden Komponisten oft zu besonders eindringlichen Klängen. Wenn man sie wieder öffentlich spielen kann, wird sich unsere Wahrnehmung verändert haben. Die Welt ist still geworden, nicht allein
Am Internationalen Frauentag geben sich „Kaisers Klänge“ ganz in Frauenhand. Warum auch nicht? Die Musik, die Tonkunst oder die Sinfonie sind schließlich alle weiblich. Mit Nils Kaiser In einem Frauen-Power-Kaiserklang
Komponisten des 20. Jahrhunderts berufen sich in ihren Werken wieder und wieder auf den Dichter; sein Ruf: „ins Offene!“, scheint in vielen persönlichen und gesellschaftspolitischen Situationen zu verfangen, ganz besonders
Viele Märchen erzählen von drei Brüdern, die sich aufmachen, um die Welt zu erobern. Ähnlich mag es bei den Kuijkens gewesen sein, die in den 60er Jahren zu den „jungen
Seit Jahrhunderten lehren uns Komponisten das Gruseln. Unheimliche Musik lässt uns erschaudern und kündigt Unheil an. Dabei haben die musikalischen Effekte, die uns das Fürchten beibringen, eine erstaunlich lange Tradition.
Der amerikanische Jazztrompeter Harry James war einer der ersten Vorbilder für Trompeter Manfred Schoof. Für die Cellistin Tanja Tetzlaff war musikalisch gesehen Heinrich Schiff prägend. Vorbilder können fördern und fordern.
Seine Musik für Soloflöte kommt aus der Stille und kehrt in die Stille zurück. Adrian Freedman, Komponist und Performer, hat in Japan bei Meister Yokoyama Katsuya die Shakuhachi-Flöte studiert, die
Breivik und Tarrant, Halle und Columbine – bei zahlreichen Anschläge spielte Musik eine Rolle. Während des Anschlags in Halle lief Musik. NS-Rap, frauenverachtender Scream-Rock und unverdächtiger Anime-Sound. Alles Versatzstücke einer
E. M. Cioran (1911 – 1995) war ein aus Rumänien stammender französischer Essayist und Aphoristiker, für den Innerlichkeit, Ekstase und Lyrismus zu den Welterklärungsmodi zählten. An den Texten von Schopenhauer,
Antike Theater, gotische Kathedralen, aristokratische Festsäle, moderne Konzerthäuser: Musik erklingt durch die Jahrhunderte in ganz unterschiedlichen Bauwerken und Räumlichkeiten. Und deren Akustik prägt damals wie heute ganz maßgeblich, wie diese
Was soll Theodor Fontane mit der unkonkreten Sphäre der Musik zu tun haben? Bezeichnete er sich nicht selbst als unmusikalisch? Tatsächlich wusste Fontane einiges über Musik, vor allem über Richard
Für den Berliner und Musikliebhaber Helmut Gohlke bedeutete der 9. November 1989 endlich uneingeschränkten Zugang zu Aufnahmen und LPs. Als er in den 1970er-Jahren in Ost-Berlin studierte, wurde er zum
Beim Berliner Diskurs-Festival „Right the Right“ im Haus der Kulturen der Welt ging es in Panels, Vorträgen und Konzerten um das Thema Urheberrecht. Wie wäre es, das Pferd von hinten
Norwegen ist in diesem Jahr Ehrengast der Frankfurter Buchmesse: ein Land großer Literatur von Klassikern wie Henrik Ibsen und Knut Hamsun bis zu aktuellen Autorinnen und Autoren wie Maja Lunde
Scheuklappen oder Berührungsängste kennt Carmen Souza keine. Mutig platziert sich das Energiebündel und Allroundtalent zwischen allen Stühlen. Ob Jazz, Rock, Pop oder Folk – woher das musikalische Material kommt, ist
Psychologie Es ist eines der größten Rätsel der jüngeren Menschheitsgeschichte: Warum hassen ältere Menschen neue Musik? Als ich selbst Teenager war, interessierte sich mein Vater nicht sonderlich für die Musik, die
Wer sich musikalisch entwickeln will, der wird üben. Dabei besteht nicht nur die Hoffnung auf künstlerische Fortschritte. Das regelmässige Spielen fördert auch die Konzentration. Üben kann allerdings auch eine Folter
«Dirigenten sind verkappte Diktatoren, die sich glücklicherweise mit der Musik begnügen.» Der Ausspruch wird dem grossen deutsch-rumänischen Dirigenten Sergiu Celibidache zugeschrieben und ist in Wirklichkeit viel weniger kokett, als er
Während Albumhörer einst ihre Schätze horteten wie Flaschen seltenen Weins, drehen die heutigen Konsumenten einfach nur den Wasserhahn auf. Streaming bedeutet eine Zäsur in unserem Musikhören, die philosophische Dimensionen hat.
Mit dem Label Folkways der Smithsonian Stiftung kann man sich rund um die ganze Welt hören. Unschlagbar was historische Aufnahmen angeht. Mit „Noches de Luna“ begeben wir uns auf eine Reise durch Peru.
Hallo zusammen ! Heute ist der letzte Tag des ARD Radiofestivals. Eine recht zweifelhafte Angelegenheit, welche dem Jazz nur eine halbe Stunde Zeit gibt ! Ein Unding wenn man sich
In den 1930er Jahren entstand in Texas ein Musikstil, der später als „Western Swing“ bezeichnet wurde. Weit abseits der großen Jazzmetropolen New York oder Chicago entwickelten hier einige Musiker ihre
Das ist der wirklich Zufall ! Mein heutiger CD Tipp mit der Musik von Gonzo über das alte Portugal der hier zusammentrifft auf Lucky’s Compilation. Ich konnte auch schon 2
Es war ein Gipfeltreffen der Kunstlegenden: Am 16. Juni 2019 folgten Markus Lüpertz, Hermann Nitsch, Gerhard Rühm sowie Ingrid und Oswald Wiener der Einladung von Christian Ludwig Attersee, um gemeinsam
Töne und Klänge hören, diese uralte Form akustischer Kontemplation, bietet offenbar kein hinlängliches Vergnügen mehr. Musik sehen, dies ist die neueste Attraktion. Und diese bedenkliche Entwicklung hat eine erstaunliche Kehrseite. Mit einem
Im tiefsten Süden Italiens, wo Armut, Arbeitslosigkeit und Auswanderung das soziale Leben beherrschen, hat eine der letzten großen Volksmusiken Italiens überlebt. Wie in kaum einer anderen Region konnte sie ihre
Auseinanderschneiden und neu zusammensetzen – das ist das Prinzip der Collage. Wenn Komponisten die „Schere“ ansetzen, ist das Ergebnis eine „Musik mit Musik“. Sie eignet sich Fremdes an und kontextualisiert
Wir glauben, dass wir mit unserem Film Menschen inspirieren können, sich auf das Unbekannte einzulassen – sich selbst und anderen zu vertrauen – das haben wir auch getan und sind
Von Klassik über Jazz und Blues bis zu Folk und Rockmusik – seit jeher gilt Tiefe als besonderes Qualitätskriterium. Wo es Musik gelingt, tiefe Empfindungen auszudrücken und hervorzurufen oder Erfahrungen
Lady Macbeth versucht am Ende noch das Ufer des Guten zu erreichen, was ihr nicht mehr gelingt. Ihr Mann dagegen ist erst auf naive Weise gut, endet dann aber ganz
Mit dem Mai 68 änderte sich einiges für die Kultur. Politikfernem „L‘ art pour l‘ art“ wurde eine deutliche Absage erteilt, die Institutionen und ihre hierarchischen Ordnungen in Frage gestellt,
1945 töten die zwei Atombomben in Hiroshima und Nagasaki auf einen Schlag fast 100000 Menschen. Ein Ereignis, das sich in der Musik niederschlägt. In Protestsongs. Aber nicht nur. In der
Musikkritik ist wohl nicht en vogue. Ihr Vokabular verschreckt. Der Musikkritiker gilt als Spielverderber, der nicht mehr passen will zum routinierten Infotainment namens Feuilleton. Von Torsten Möller Jenseits mancher Vorurteile
Der Horrorfilm gehört zu den wichtigsten Gattungen des populären Kinos – und das schon seit dem Zweiminüter Le manoir du diable aus dem Jahr 1896. Wie kaum ein anderes Filmgenre funktioniert der
Der Zusammenbruch des Sowjet-Imperiums, die Staatsgründung 1991 und die Machtübernahme durch Alexander Lukaschenko waren einschneidende Ereignisse für die klassische zeitgenössische Musik Weißrusslands. Die postsowjetische Aufbruchsstimmung wich schnell großer Enttäuschung, denn
Die verlorene Zukunft, Anton Sarokin hat ihr die audiovisuelle Installation „Backup from Temporary Untitled Files“ gewidmet. Damals in den späten 1990er Jahren, schildert er, erlebte Weißrussland eine rasante technologische Entwicklung,
Wir haben den weißrussischen Musiker, Autor, Musikwissenschaftler und Radiojournalisten Viktar Siamaska gebeten, für „Zeit-Ton extended“ eine klingende Einführung in die weißrussische Musikgeschichte der letzten 100 Jahre zu gestalten. Mit Viktar Siamashka
Mit Musik von u.a. Aby Vulliamy, Glenn Jones, Mark Turner, Gary Peacock, Dave Holland, Barre Philllips, Janek Schaefer, The Necks, Geir Sundstol, Julia Holter. „Das Surreale und das Reale“ – Die Songwelten von Robert
Musikalische Traktate, die schriftliche Gelehrsamkeit zu musikalischen Fragen, war eigentliche eine Sache der Vergangenheit. Doch im 20. Jahrhundert tauchen derartige Manifestationen im Zuge der Avantgarde-Diskussionen nach dem 2. Weltkrieg in
Vor allem die Musik für Orchester steht bei den Donaueschinger Musiktagen im Vordergrund. Dass es dabei nicht nur akustisch und unverstärkt zugeht, stellen zumal die Kompositionen der letzten Jahrgänge des
Seit 2015 ist Björn Gottstein, 1967 in Aachen geboren, künstlerischer Leiter der Donaueschinger Musiktage. Zuvor war er viele Jahre freier Musikjournalist und seit 2009 auch als Veranstalter tätig. Er thematisiert
Musik und Sex sind zwei ästhetisch besonders intensive Bereiche der Kommunikation: Ein Mensch oder zwei oder sogar mehrere treten nah zueinander, um sich zu begegnen, auszutauschen, sich zu inspirieren oder
Ein neuer Mix von Ulrich Bassenge und mit Musik von u.a. Horacio Vaggione, Mathias Delplanque, Rutger Zuydervelt, The National Jazz Trio of Scotland, Sylvain Chauveau, Shuttle 358, Agrimonia, Mahdyar … © SWR 2, Radiophon, 13.9.2018 Playlist:
Wenn er mit freiem Oberkörper über die Bühne sprintet und Stagediving macht, wirkt Iggy Pop auch mit seinen mittlerweile 71 Jahren oft wie der wildeste Typ im Raum. Dass er
Ursprünglich aus dem Drum & Bass kommend, hat Kimyan Law in den vergangenen Jahren seine ganz persönliche Klangsprache entwickelt, davon zeugen seine beiden bislang erschienenen Alben „Coeur Calme“ und „Zawadi“
Catherine Christer Hennix ist ein Phänomen. Eine eine schwedisch-amerikanische Klangkünstlerin, Dichterin, Komponistin, Philosophin, Mathematikerin und bildende Künstlerin. Ende der 60ziger Jahre experimentierte Sie in Schweden mit Computer gesteuerter Musik, was sie
Körperreich im direkten Sinn ist aktuell auch die österreichische Band Gewürztraminer, die am 18. Mai dieses Jahres ihre dritte CD „Sau Nice“ im ORF-RadioKulturhaus in Wien präsentierte und dabei das
Am 5. September 2001 begann dort eine Aufführung des Cage-Stückes, die erst 2640 beendet sein soll. Kaisers Klänge pendeln zwischen den langen Tönen von Organ² und anderen Cage-Kompositionen, zwischen Klängen
Full trailer for „Book of Romance and Dust“ – the debut album of Exit North (Thomas Feiner, Steve Jansen, Charles Storm, Ulf Jansson) Book of Romance and Dust
„Es gibt einen Hunger nach dieser intimen, gut klingenden Musik.“ Über ihr erstes Solowerk „Partir“ die schweizerisch-albanische Musikerin Elina Duni. Ein Soloalbum im wahrsten Sinne. Eine Stimme, ein Dutzend Songs, am
Neues von der neuen und zeitgenössischen Musik ausgewählt von Peter Margasak mit u.a. Fred Hersch, Yarn/Wire, Eric Moe, Anthony Cheung, Marginal Frequency, matt barbier, Josh Modney, Reinhold Friedl … End Stages, Violin Concerto by Michael
Stellen Sie sich vor, Sie sitzen im Konzert – und die Bühne ist leer. Fast leer zumindest. Stattdessen bevölkern die Musikerinnen und Musiker den gesamten Saal, sind auf die Galerien
Antonio Lizana ist einer der zur Zeit begehrtesten und erfolgreichsten „Exportartikel“ der spanischen Jazzszene. Die Art, wie er die Klangtradition seiner andalusischen Heimat mit Harmonik und Solokunst moderner Improvisationsmusik verbindet,
Ich nehme gern Lucky’s Vorschlag an und biete Euch zum anhören, den 127. Mix ‚The Nature Theatre of Oklahoma‘. Der ja einen direkten Bezug zu den Romanfragment von Franz Kafka
Elida Almeida ist hierzulande bislang nur wenigen Weltmusik-Kennern bekannt. Das könnte sich nach ihrem Auftritt in Rudolstadt allerdings ändern. Elida Almeida wurde 1993 in der Stadt Pedra Badejo auf der kapverdischen
Bernstein wollte ein großes Publikum erreichen. Den ersehnten Hit landete er mit seinem tragischen Musical „West Side Story“. Trotzdem glaubte er bis zum Ende, er habe noch gar kein herausragendes
Riccardo Minasi und das Mozarteumorchester Salzburg gaben im März ein Amerika-Programm, das mit großer Begeisterung vom Publikum aufgenommen worden ist. Darunter natürlich auch Kompositionen von Leonard Bernstein, der heute seinen
Von wegen: „I like to be in America„. Leonard Bernstein wurde zwar als Dirigent gefeiert, doch die meisten seiner Werke nach der „West Side Story“ ernteten Verrisse. Dieses Feature entdeckt
‚Joining the musical dots – soul, hip-hop, house, Afro, Latin, electronica, jazz and beyond.‘ Gilles Peterson’s Halbjahres Highlights mit Musik von u.a. Kojaque, Sons of Kemet, Kamasi Washington, Idris Ackamoor & The Pyramids, Makaya McCraven, Onyx
Der Komponist Karlheinz Stockhausen (1928–2007) spaltet die Geister. Sein Werk, der steten Erneuerung verpflichtet, droht hinter der Person zu verschwinden. Entsprangen seine Pionierleistungen dem Grössenwahn? Wollte der Schöpfer des 20stündigen
1 Stunde mit Tom Ravenscroft und neuer Musik von Roska & Mista Silva, Blood Orange, Cave, Liam Van Ryn, Djrum und Dominik Eulberg. Link zur Datei Tracklist: Roska & Mista Silva – Winning Team
Tirzah talks through her debut album ‘Devotion’. She speaks about working with Micachu, the process behind the album and picks some of her favourite tracks. The label focus reaches the
„Frauen übernehmen die Macht im Jazz – zumindest in Deutschland!” So kündigte Paul Zauner, Leiter der österreichischen Inntöne, augenzwinkernd die Bassistin Hendrika Entzian an. Tatsächlich geriet ihr Auftritt zum Höhepunkt
100 Jahre Waffenstillstand nach dem 1. Weltkrieg, 50 Jahre London Sinfonietta. George Benjamin dirigiert in diesem speziellen Konzert der Londoner Proms vier Uraufführungen, die vom 1. Weltkrieg inspiriert sind: Luca Francesconi,
Neues von und mit Mary Anne Hobbs. Musik von u.a. Jlin, Daniel Brandt, Novo Amor, Kathryn Joseph, Tim Hecker, Aphex Twin …. Tracklist: Jlin – Blue i Daniel Brandt –
Toshio Matsuura presents his fortnightly two hour music program, WW Tokyo. One of the founding members of the U.F.O. (United Futures Organisation), Toshio has remained a leader in the Tokyo nightlife scene for years. WW
Nick Waterhouse ist eines dieser schillernden Puzzleteile im Gesamtbild des Haldern Pop Festival, die jedes Jahr am Niederrhein auftreten: Der 32-jährige Musiker aus Los Angeles spielt mit seiner Band hochwertigen
Am 20. August feiert Robert Plant, Sänger der legendären Rockgruppe Led Zeppelin, seinen 70. Geburtstag. Am 25. und 27. Juni 1972 gibt dieses Quartett zwei Konzerte in Kalifornien, die auf
Neue Musik von u.a. Sungjae Jon, Terje Isungset, Hilde Marie Holsen, Barre Phillips. Altes von Boards of Canada. Und Rückblicke mit u.a. Dollar Brand and Johnny Dyani, Codona, Yes, Tangerine Dream, Gary Peacock … Mit Michael Engelbrecht
Airto Moreira and Gilles Peterson in conversation and Ronnie Scotts in celebration of Brazilian percussionist’s 77th birthday. Mit Musik Miles Davis, Flora Purim and Airto Moreira. “I can’t express enough how much Airto
Sich selbst auf Klavier, Gitarre und Rahmentrommel begleitend, interpretiert die in Tirana geborene Sängerin hier in neun Sprachen Lieder über Liebe, Verlust und Aufbruch. Das Repertoire erstreckt sich von traditionellen
Nach jedem Konzert mit Bernstein kam unweigerlich der Moment, wo ein Klavier in den Backstage-Bereich gerollt wurde und Bernstein singend, schwärmend, heulend in die Tasten griff. Dies waren keine sentimentalen
Die „Palma Ars Acustica“ wird heuer zum sechsten Mal vergeben. Ausgerichtet wird dieser Wettbewerb für Radiokunst von der Euroradio Ars Acustica Gruppe der Europäischen Rundfunkunion (EBU). Diese besteht seit 1989
In der Freien Musik gibt es wahrscheinlich nur Wenige, mit denen Franz Hautzinger nicht zusammengespielt hat. Immer schon jenseits von Genrekonventionen, erarbeitete sich der österreichische Trompeter in rund 40 Jahren
Ein amerikanisches Programm mit sakralem Charakter hat SRF2 Kultur bei den diesjährigen Festspielen St. Gallen aufgezeichnet. Im Zentrum des Konzertes stand dabei ein Komponist, der diesen Sommer 100 Jahre alt
Der Pianist Edward Simon vereint sein Quartett mit einem klassischen Bläserensemble. Das BuJazzO wird 30 und bringt eine CD heraus. Der Komponist Heiner Schmitz vertont die sieben Todsünden. Der Gitarrist
Gregory Porter gilt als einer der stimmgewaltigsten Vokalisten unserer Zeit. Beim Rheingau Musik Festival im Kurpark in Wiesbaden ist er im Open-Air-Konzert zu erleben. Bei Gregory Porter wissen Musikkritiker nie,
„Ich möchte ihnen ein Gesicht geben, nicht nur den ertrunkenen Körpern an Europas Küsten, sondern auch den Lebenden, die ohne Identität, nicht länger als lebend erkennbar, durch Europa wandern“, schreibt
Brandneue Kompositionen ließ Yaron Herman am 8. April 2018 im Großen Wiener Konzerthaussaal hören, Stücke, von denen viele nur provisorische Namen trugen, und die teilweise erstmals vor Publikum erklangen. Ohne
Die Komponistin Ezko Kikoutchi reflektiert in ihrer Komposition «Onobi» die in der japanischen Mythologie in verschiedenen Formen auftretenden atmosphärischen Geisterlichter. Das Trio SÆITENWIND präsentiert in Kombination mit Mike Svobodas «Apples, Bees
For was The Claudia Quintet’s fourth album and their third for Cuneiform. By this time, the group was well established as a unique and influential voice on the modern jazz
Es war eine authentische «double bill», dieser Abend am Jazz Festival Bern in Marians Jazz Room: Zuerst zeigten der Blues-Musiker Mighty Mo Rodgers aus Chicago und der Sänger Baba Cissoko
Das „Zenith“-Quartet reiht sich nahtlos in die Reihe der Projekte ein, die Marc Copland in seiner langen Karriere geleitet hat. Der New Yorker Pianist, der bevorzugt in kleineren Besetzungen vom
Die Schlagzeugerin Eva Klasse macht seit einigen Jahren eine erstaunliche und sehr erfreuliche Entwicklung durch. Sie spielte bereits auf etlichen renommierten Festivals u.a. beim Jazzfest Berlin und beim internationalen Jazzfestival