Piano-Drums Duo ist die bevorzugte Spielform der Pianistin Irène Schweizer. Zahlreiche Intakt-CDs dokumentieren Irène Schweizers grosse Leidenschaft zum Duospiel: mit Han Bennink, Pierre Favre, Louis Moholo-Moholo, Günter Baby Sommer, Andrew
„Some of the most nervous, unstable punk imaginable; the rush of the band playing through every single short song as fast as possible (presumably so they can quickly snort another
«Schliessen sie die Augen, stellen Sie sich vor, in der ersten Reihe ihres Lieblings-Jazzclubs zu sitzen, lehnen sie sich zurück und geniessen sie wie Obbligato Stücke aus dem Great American
Rhiannon Giddens singt uramerikanische Trauer- und Trostlieder. In ihrem neuen Album „They’re Calling Me Home“ knüpft sie vielschichtig an die Wurzeln amerikanischer Musiktradition an. Wie charakterisiert man Rhiannon Giddens musikalisch?
Frühjahrsputz oder das große Ohrenputzen ist angesagt. Vom Undergrund aus Las Vegas zu einem wilden Gebräu einer Punk-Spoken-Jazz-Performance und elektroakustischer Musik aus dem Reich der Modularen Systeme, sowie einer Compilation
Die Monatliche Auswahl von Dave Sumner und Neues von u.a. Bheki Mseleku, Belmondo Quintet, Paul Bedal, Fur, Bedmakers, Yuma Uesaka, Cat Toren, Colin Hinton, Alban Darche & Le Gros Cube,
Für die existierenden Original-Tonträger mit Smetaks Musik bezahlt man zwischen 100 und 500 Euro je nach Zustand. Daher ist es eine gute Nachricht, dass beide Alben nun in einer den
„Working within the instrumental parameters of the standard post-bop combo – piano, bass, drums and saxophones – the band situates itself in a space midway between what could be called
Mit seiner umfangreichen künstlerischen Biographie zählt Michael Formanek zu den herausragenden Persönlichkeiten des amerikanischen Jazz: als Komponist, als Bassist in Ensemble, als Bandleader und als Solist. Obwohl der Bass oft
Godspeed You! Black Emperor machten schon immer Musik für die Apokalypse. Das Ende der Welt, das das kanadische Post-Rock-Kollektiv seit einem Vierteljahrhundert zeichnet, ist nicht die Vision, die auf Kinoleinwänden
Eine Auswahl der neuen Musik, die in diesem Monat von den wichtigsten europäischen Jazzmagazinen und -Websites auf dem Kontinent veröffentlicht wird. Mit u.a. William Parker, Arseny Rykov Trio, Michał Tomaszczyk,
Aki Takases kollektives Trio und die Überraschung einer innovativen Musik in traditioneller Besetzung. Die Trio-Besetzungen, die zurzeit den europäischen Jazz prägen, kann man längst nicht mehr an Händen abzählen –
„[Workpoints]…may well prompt a serious reassessment of this important British artist, out of whom much of the most inventive latter-day British jazz …has emerged.” – Penguin Guide To Jazz Two valuable
Was nach Engelsharfen und Glasperlenspiel klingt, ist in Wirklichkeit ein Cembalo. Es grummelt kaum vernehmbar in der Ferne, dazu poltert ein Klavierdeckel, der auf- und zugeklappt wird und dabei scharrt
Ist David Shea’s Reise beendet? Hat er in den Höhlen Buddahs gefunden, was er immer gesucht hat? Seit seinem 14. Lebensjahr setzt sich David Shea mit taoistischen, buddhistischen und Zen-Texten
„[Carousel is ] a solid and convincing record, with many of the old Soft Machine qualities of compositional interest and high standard of performance in evidence. Enjoyable and consistant“ –
4 Jahr nach ihrem Debüt „Butterfly Killer“ kommen Jorge Servin am Schlagzeug, Shanir Ezra Blumenkranz am Bass, Eyal Maoz an der Gitarre und Todd Clouser Gesang und Gitarre wieder zusammen,
Nach ihrem gefeierten Debut-Album von 2018 legt die Band Punkt.Vrt.Plastik, die mit Katja Draksler, Petter Eldh und Christian Lillinger drei der spannendsten, tiefgründigsten und vielseitigsten MusikerInnen der europäischen Jazz-Szene vereint,
„Skewered blasts of noisome, Red metal shatters through rough and tumble landscapes of shuddering percussion, ominous, gravelly basslines and wheezing synths. An all-instrumental bulldozer of an album…“ – i/e Happy Family first
Die Auswahl der „Jazzschreiber“ mit erwartbaren und unbekannten … Mit dabei sind u.a. Leonardo Coghini, VAN Quartet, Zbigniew Seifert, John Pope, Kneebody, Dell-Lillinger-Westergaard, Susanna Aleksandra, Hitra. Dick Hovenga, Written in
Seit Ende des letzten Jahres höre ich die Klavierimprovisationen von Kari Ikonen und mehr und mehr erliege ich der Faszination dieser Musik. Zu Hause aufgenommen, auf einem präparierten Flügel und
Neue Musik von u.a. Yvette Janine Jackson, Michèle Bokanowski, Jim O’Rourke, Iceland Symphony Orchestra, Caroline Shaw, George Lewis, Adrián Demoč, Patti Cudd, Claire Chase.
Neue Musik von u.a. Archie Shepp & Jason Moran, Aura, „Work, Money, Death“, Fergus McCreadie, Baptiste Boiron, Jean–Marie Machado Quartet, Paula Shocron & Pablo Díaz, New Muse 4tet, Jeremiah Cymerman
Der Mitschnitt im Bimhuis der Warped Dreamer hat jetzt die nötige Energie und Dichte, während wir mit Whisper Room zu den Sternen grooven. Benjamin Fingers Musik entzieht sich jeglicher Einordnung
„On Stringy Rugs, the second Cuneiform CD by Dutch avant rockers Blast, the group demonstrates its ability to navigate tricky and complex compositions, in which scored themes and improvised ideas
Ich muss zugeben, dass ich am Anfang so meine Schwierigkeiten hatte. Gitarre und Gesang, na ja. Das wird doch kein Folk sein? Aber ich ließ die Musik laufen. Und habe
Ein Album voller Erinnerungen. Ich hatte das Gefühl, ich säße mitten in diesem magischen Garten, um den Geschichten und Stimmen zu lauschen oder um ein paar Erinnerungsfotos anzuschauen. Die Kompositionen
„A wonder of complex rhythms, virtuoso musicianship and a name that’s really, really hard to pronounce.“– Go & Do // „…what innovative metal groups have been trying to do for
Upsilon Acrux makes some of the most detailed compositions I have ever heard” – Nels Cline // “Upsilon Acrux is Amazzzzzzzzing” – Thurston Moore (Sonic Youth) // „…a stunning example
Der „Instant Composers Pool“ ist ein Plattenlabel das 1967 von Misha Mengelberg und Han Bennink gegründet wurde, um ihre Jazzmusik selbst zu veröffentlichen und daraus auch Konzerte zu akquirieren. Willem
Die Musik von Franz Schubert oder Gustav Mahler ist ohne die alpenländische Volksmusik kaum wirklich zu verstehen. Der Einfluss von Ländlern, Walzern und Volksliedern auf diese Liedkomponisten ist nicht zu
Ohne irgendeine Kenntnis von Französisch dachte ich bei diesem Titel, an einen Regenbogen in einer Schale. Nuit-Nuss-Schale, nun ja. Das stimmte nicht so ganz. Aber das Bild einer Schale, die
„Absolutely gorgeous. Even „Bixby Slough“ in its cacophony is brilliant. „Scarfnet“ is the most genious R.I.O. song by an american band, and what a lovely band.“ – Anton Bildern/RYM Brilliant composer
Der New Yorker Geigenvirtuose Mark Feldman solo. Ein Porträt des Künstlers jetzt. 26 Jahre nach seiner ersten Solo-CD folgt hier die zweite, aufgenommen 2020 in Brooklyn, NY. Das Album „Sounding
Neue Platten von und mit: Enno Poppe, Stefan Hussong, Klarenz Barlow, Maximilian Marcoll, Nicola L. Hein, Joshua Witzel, Deutsche Gesellschaft für elektroakustische Musik, Gerald Fiebig, Elena Mendoza, Magnus Lindberg, Martin
„An ethereal wonder from an Italian architect / music installation & soundtrack master. A lush adventure of mediative synth and melodic scores for lyricon and small chamber ensemble. Highly recommended
Die aktuelle Auswahl aus den Jazzredaktionen und neue Musik von u.a. Sam Rivers Quartet, Simin Tander, Kruglov-Sooäär Quartet, Roberto Negro, Maria Kannegaard, Johan Lindström, Franco Ambrosetti, Jonathan Kreisberg und Nelson Veras.
Mein absoluter Favorit der letzten Tage! Wie hier Standards wie u.a. „Mood Indigo“ oder „Mopti“ gespielt werden, da geht mir das Herz und die Ohren auf. Spielerisch, mit viel Freude
“…A Beautiful Western Saddle…marries Curlew’s recombinant joy with the unpredictably veering, darkly satiric poetry of Canadian Paul Haines. It’s a match made in heaven… A friend once asked me why
Mit einem tiefen Seufzer der Erleichterung können wir sagen, dass 2020 endlich vorbei ist. Aber so alptraumhaft die Dinge auch wurden, die Musik blieb eine Quelle der Hoffnung. In diesem
„A Mountain Doesn’t Know It’s Tall“. Der Titel gibt die Stimmung dieser ersten gemeinsamen Duo-Platte von Fred Frith und Ikue Mori wieder: Verspielt, poetisch, geheimnisvoll, offen. Der Gitarrist und die
Was für eine Welt kann in 35 Minuten Musik enthalten sein? Wie klingt die Lieblingsmusik in einer leeren Wohnung in Reykjavík? Was wird mit den Klängen aus dem Amazonas-Gebiet? Elektronische
Miriodor was formed in 1980 (in Québec City) by the meeting of François Émond and Pascal Globensky. Different musicians came and went until the band settled as a sextet, in
Die erste Auswahl für das neue Jahr und ich habe auch gleich wieder Anregungen gefunden. Mit u.a. James Allsopp’s Golden Age of Steam, Julien Tassin, Don Cherry, Mart Soo &
Seit 10 Jahren steht die Band Møster! für Qualität, wenn man diesen Begriff in der Musik überhaupt gebrauchen sollte, 10 Jahre 5 CDs und keine die man davon geringer schätzen
Benoit Delbecqs drittes Solo-Klavieralbum THE WEIGHT OF LIGHT wird am 12. Februar 2021 bei Pyroclastic Records erscheinen. Ein Trailer unter der Regie von Igor Juget. Die gesamte Musik wurde von
„…a perfect marriage of 70’s Canterbury and burning jazz-fusion, with complex time signatures, ripping keyboards and squonkin‘ sax lines… reeks of promise and delivers on many fronts“ – Sea of Tranquility „The
Euch erwartet ein Pianist, der auf einem präparierten Flügel einzigartige Klänge entwickeln kann, 2 Gitarristen, wie sie unterschiedlicher nicht sein können sowie eine Exkursion auf einer Orgel, Disklavier und Elektronik.
„The partnership between guitarist, multi-instrumentalist, and composer Richard Pinhas and Cuneiform Records has been exceptionally fruitful. Not only has the label reissued his earliest experimental recordings, but they’ve followed up
Mit „Togetherness Music“ legt der britische Pianist und Komponist Alexander Hawkins ein faszinierendes musikalisches Panorama vor, eine Destillation verschiedener Traditionen und Einflüsse, welches das breite Spektrum eines außergewöhnlichen musikalischen Geistes
„Ich liebe das Klaviertrio“, sagt die Pianistin Takase mit derselben Präzision, die ihr Spiel prägt. „Aber nicht die alte Idee, bei der die Pianistin die Königin ist und Bassist und
Sehr gespannt war ich auf das Zusammentreffen der Trondheim Voices mit Helge Sten und Ståle Storløkken. Die Vokalgruppe Trondheim Voices ist für ihre Improvisationsfreude und Offenheit für Experimente weit über
The award-winning Norwegian jazz quartet Pixel is in the vanguard of a scene brimming with exceptional young musicians, charting an exhilarating, improvisation-steeped jazz path infused with the cathartic energy of
For their sixth album, What Is the Beautiful?, The Claudia Quintet brings together the acclaimed compositional approach of leader John Hollenbeck with two of the most important male singers in improvised music, Kurt
Shakespeare und sein Zeitgenosse John Dowland sind heute immer noch aktuell. Shakespeares Dramen werden auf allen Bühnen der Welt gespielt. Und John Dowland? Auf LastFM, nur als Beispiel, haben seine
„Mazurek and company channel electric Miles, Sun Ra, and the Art Ensemble of Chicago to make a recording that is cosmic, spiritual, raw, and powerful.“ – Avant Music News “Inspired by
„…this is a great live RIO album. It was recorded live in concert – I guess the tape recordings of the amateur musicians were played on stage along with the
Welche Wucht Musik tatsächlich erreichen kann, ist nur selten erfahrbar. Das Australian Art Orchester hat mit „Sometimes Home Can Grow Stranger Than Space“ ein erfahrbares Bespiel veröffentlicht. Was mich am
„The sheer volume of ideas and instruments explored here defy categorization…Verse is an excursion worth your attention.“ – A Closer Listen „This melancholic, mosaic record . . . shuffles nimbly between extremes
Wie schon angekündigt, gibt es hier ein paar Release Tipps. Nur eine kleine Auswahl aus der Flut der Neuveröffentlichungen, für die ich immer noch zu wenig Zeit habe. Trondheim Jazz
“Driving, aggressive fusion mixed with wickedly complex rhythms, hints of R.I.O. and avant-garde sounds, and Alberto Piras’ unbelievable vocal skills…essential.” – Exposé A sextet of violin, analog keyboards, guitar, bass, drums
Die letzte Liste des Jahres, vor den Best of Listen. Mit dabei sind u.a. Alberto Pinton, Tania Giannouli Trio, Jacques Kuba Séguin, Egil Kapstad, Raivo Tafenau And Tallinn Chamber Orchestra,
Dave Sumner mit seinen Empfehlungen für den November und mit Musik von u.a. Lee Konitz, Ingrid Laubrock, Tom Rainey, Cortex, Sisonke Xonti, Marquis Hill, Susan Alcorn, Sun Ra Arkestra, Mathew
This weekend’s Five Dollar album is Solar Flares Burn For You by Robert Wyatt.Vocalist, composer and multi-instrumentalist Robert Wyatt’s career extends from the beginnings of the psychedelic era to the present day. This
Hier ein paar Highlights aus der Masse der Neuveröffentlichungen, von denen es gegen Ende eines Jahres immer mehr werden und meine Zeit nicht mehr wird … Ballrog – Rolling Ball
Das Doppelalbum «Dreamt Twice, Twice Dreamt» folgt auf Ingrid Laubrocks wegweisendes Orchesteralbum «Contemporary Chaos Practices» von 2018 (Intakt CD 314). Das gehört zum aufregendsten was ich dieses Jahr gehört habe.
Unter Sammlern ist das Album der Heshoo Beshoo Group schon lange so etwas wie der Heilige Gral. Nach fünfzig Jahren wird es jetzt neu veröffentlicht. Von Detlef Diederichsen Am 8.
Die Auswahl für den November und Musik von u.a. Cristina Zavalloni, Thunderblender, Christian Scott Atunde Adjuah, LRK Trio, Sylwester Ostrowski, Dino Saluzzi, Sylvain Rifflet & Jon Irabagon, Brian Melvin, Tom
Tania Giannouli ist eine Pianistin und Komponistin, die sich erfolgreich jeder Kategorisierung widersetzt. Ob es Filmmusiken sind, Werke für klassische Orchester oder ihre Arbeiten mit verschiedenen Formationen. Sie bleibt in
The New Year is off to a rousing start in the modern jazz world with the advent of this mini-masterpiece. “BeBop Starburst” effectively illustrates the boundless concepts that could be
Die Klangpoeten sind wieder da. 5 Jahre nach „Oublier“ verzaubern Geins’t Naït und L.Petitgand mit Ihrem neuen Werk „Like This Maybe Or This“ meine Ohren. Man kann es nicht beschreiben,
Das ehrgeizige Projekt „Blue Note Re:Imagined“ verbindet auf selten glückhafte Weise Vergangenheit und Gegenwart des Jazz. Von Samir H. Köck „I want you to get together“, so lauten die ersten
Hier braucht es ein wenig Zeit, bis sich die Schönheit und die Faszination dieser Musik offenbart, denn Sie erfordert unsere gesamte Aufmerksamkeit. Ein Abschalten vielleicht, damit wir den ganzen Lärm,
„This audacious power trio delivers the sort of sonic blast that hasn’t been felt since bassist Bill Laswell’s ’80s bands Massacre and Last Exit. In Finnish guitar wiz and sonic
Die wiedervereinten Metaller lassen auf „The Raging Wrath of the Easter Bunny Demo“ ihre Jugend wiederauferstehen – mit allen Blödheiten. Von Karl Fluch Der berühmte US-Filmkritiker Roger Ebert hat einmal
Hier kommt ein großer Anwärter auf meine oder Eure CD des Jahres. „The End“ kommen hier mit einer Energie, die man fast mit den Händen greifen kann. So kompakt und
Musik von Psychic Oscillations, Mouchoir Étanche, Norah Lorway, Horaflora, Twig Harper, Ellen Fullman, Bruckmann/Djll/Heule/Nishi-Smith und Emily Davis/Christopher Riggs/George Romaine.
Eben mit der Post eingetroffen und ab in den CD Player. Schon nach wenigen Minuten ist da eine Energie die mich packt. Der Lautstärke Regler geht scheinbar von selbst gegen
Dave Sumner mit seiner Auswahl und Musik von u.a. Gianmaria Aprile, Janczarski & Siddik 4tet, King Khan, Chad McCullough, Junk Magic, Jon Armstrong, Mary Halvorson’s Code Girl, Josh Johnson.
„One of Portland’s brightest lights.“ – Downbeat // „Says more than most singer-songwriters—without any words at all.“ – Willamette Week // „A truly unconventional approach to improvised music that puts other third-streamers
Our new album ‚Lament‘ with music by the Norwegian composers Lars Petter Hagen, Nils Henrik Asheim and Arne Nordheim is out now. Here is an excerpt from Hagen’s piece ‚Lament‘.
Er gehört zu jenem Typus des intellektuell anspruchsvollen, philosophisch-literarisch gebildeten Komponisten, der heute völlig deplatziert wirkt im Umfeld unbedarfter Künder neuer Fröhlichkeit einerseits und andererseits eines nie dagewesenen Pessimismus. Der
Es gibt aktuell kein vergleichbares Klavier Trio wie das von Philip Zoubek. Nicht umsonst war ihre CD „Outside“ mein Favorit für das Jahr 2018 und ist es noch immer. „Nonplaces“
Thelen erzählt Prasad, dass er davon träumt, eine seiner Kompositionen vom Kronos Quartett aufnehmen zu lassen. Zwischen 2013 und 2014 hatte Prasad damals viele Stunden mit David Harrington, dem Gründer und
Just Us is the LONG awaited reissue of Elton Dean’s very first solo album, recorded & released in 1971, while he was still a member of Soft Machine. In addition to the
Alexander von Schlippenbachs Solo-Album „Slow Pieces for Aki“ ist eine Suite aus 21 Kompositionen, die von etwas erzählen, von dem man sich wünscht, es möge immer weiter gehen. Von Hans-Jürgen
Wir hören neues von Shira Legmann, John Luther Adams, Brendon Randall-Meyers, Mesías Maiguashca, Travis Laplante, Ash Fure, Michi Wiancko, James Rushford, Sarah Hennies, Marc Sabat.
Zufällig gefunden. Im Mai veröffentlicht und ja, David Torn, wie man ihn kennt und liebt. Mit seiner Gitarre und einem Heer von Effektgeräten und und und. Das ganze Zuhause im
Das muss heute noch sein. Diese Compilation gehört mit zum besten was ich dieses Jahr gehört habe. Alle Erlöse aus der Digital- und Kassettenausgabe direkt an das Feminist Women’s Health
Es ist wohl die Zeit der Pianisten:innen. Vor Gabriella Smart hörte ich schon James Rushfords Interpretationen von Mompous „Música Callada“. Und dazu wollte ich schon vorher etwas schreiben. Da habe
1984 was always a musical oddity, and it may be a little incoherent and self-indulgent at times, but it has held up well over time, and still contains music of
Die Auswahl von Dave Sumners hat viele Kanditaten für die Best of 2020 zu bieten. Gut möglich das deshalb so lang ist. Mit dabei sind u.a. Eric Revis, Cat Toren’s
„One of the great soprano saxists of all time.“ – All Music Guide // „…a trombonist of such sweeping power and majesty that he transcends all styles.“ – The New York Times
„Gabriella Smart machte die Wiederholungen und die unzähligen plötzlichen Diskontinuitäten und Energieverschiebungen von Curran natürlich und spontan, fast mühelos. Ihre Darbietung reichte von Ruhe, Zerbrechlichkeit, Humor, Sentimentalität, sprühender Geschicklichkeit bis
Richard Chartier alias Pinkcourtesyphone begleitet mich schon viele Jahre und so ist das Eintauchen in die Klangwelt von Richard Chartier eine vertraute und willkommene Erfahrung. Vielleicht hat das auch mit
Posaune in Reinform: Nils Wogram legt das Soloalbum „Bright Lights“ vor. Nils Wogram hat, wie er erzählt, schon als Jugendlicher auf der Posaune Stücke von Albert Mangelsdorff gespielt und sich
„On a day when your transmission drops to the asphalt and the humidity’s enough to fry brains, Oren Ambarchi’s resonating, disembodied guitarisms establish a soothing alternate universe.“– Pitchfork Media “Nearly four decades
RareNoiseRecords releases an album of propulsive and hypnotic string quartets composed by Stephan Thelen (best known for his work with SONAR) and performed by KRONOS QUARTET and AL PARI QUARTET.
Marc Masters mit seiner Auswahl an experimenteller Musik und mit dabei sind u.a. Sam Weinberg / Henry Fraser / Weasel Walter, Asha Sheshadri, Martina Claussen, Aidan Baker & Ekin Fil.